(Bienvenue sur Brit-Dan)
"Don't be inhibited, and just go for it and see what happens."
Description:
Dan. Mr Thorough. The RadMan. The Kid.
Acteur de ...
cinéma,
télévision,
théâtre,
comédie musicale.
Poète en herbe.
Ecrivain en herbe.
Humoriste en herbe.
Scénariste en herbe.
Rédacteur en herbe.
Doubleur.
Danseur.
Narrateur de documentaires.
Porte parole de Demelza House & The Trevor Project.
David Copperfield
Mark Pendel
Harry J. Potter
Maps
Alan Strang
John 'Jack' Kipling
Edmund
Arthur Kipps
J. Pierrepont 'Ponty' Finch
Allen Ginsberg
Vladimir Bomgard
Wallace
Ignatius 'Ig' Perrish
'Cripple' Billy Claven
---------------------------
"Some things, once you've loved them, become yours forever. And if you try to let them go ... they only circle back and return to you. They become part of who you are or they destroy you."
"This is me. In the trenches."
"Another lover hits the universe. The circle is broken. But with every death, comes rebirth. And like all lovers and sad people ... I am a poet."
KILL YOUR DARLINGS.
---------------------------
2012->2013 onwards.
BRIT-DAN : En ligne depuis 2006.
Soundtrack of My Life
En souvenir d'un redémarrage sur les chapeaux de roue ...
Vous reprendrez bien un peu du sublime Arthur? ^^
Vous reprendrez bien un peu du sublime Arthur? ^^
[Burroughs, Ginsberg, Carr & Kerouac sur les toits de New York]
Kill your Darlings, sans doute le projet le plus ambitieux de Dan pour cette nouvelle année, entame avec douceur sa remontée parmi les favoris du Sundance Film Festival, emmené par son casting six * et le buzz généré par l'intérêt des festivaliers mordus de films indie.
Les habitants de la Grosse Pomme auront la chance inouie de pouvoir assister à une séance de cinéma où sera diffusé le film en avant-première, dès que les portes du Festival se seront refermées. Les places pour le 31 janvier sont déjà en vente, et tout indique que d'autres dates pourraient être programmées par la suite.
Ginsberg n'a pas quitté les lieux de ses premières amours déçues, même si son interprète a fait un détour par la Russie, le Canada et l'Enfer avant de revenir profiter du froid glacial de sa ville d'adoption. Quelques jours après avoir retrouvé son home sweet home Londonien, il est aussitôt reparti pour New York, et s'y trouve encore aujourd'hui.
Certains le croisent dans la rue en se disant 'Tiens, on dirait Daniel Radcliffe... si c'était le genre de Daniel Radcliffe de fumer avec un air angoissé' (oui, oui, tout porte à croire que c'est lui :D); d'autres à une table voisine dans un restaurant; ou encore dans plusieurs bars où il dit apprécier la musique, où il aborde des visages familiers d'un 'Hey, I know you!' et danse avec une 'girlfriend' ... Tiens donc. :)
Rien n'indique pour l'instant la raison de son séjour prolongé de l'autre côté de l'Atlantique, mais il lui reste un peu de temps avant de devoir revenir sur ses pas pour enregistrer Have I Got News For You.
Côté nouvelles, il nous faudra garder un oeil sur le show Now. Here. This, nouveau venu sur la scène de Broadway avec en tête d'affiche la fameuse Susan Blackwell, intervieweuse barrée qui avait étendu son linge sale devant un Dan légèrement embarrassé. La comédie musicale, qui explore les oiseaux, les abeilles, les reptiles, les hommes préhistoriques, les civilisations anciennes, l'espace, l'école primaire, la solitude, l'amas de gains, la fuite, les rires, la vie, la mort ... et les dinosaures, s'accompagne bien sur d'un CD, qui sortira fin décembre aux Etats-Unis. Et Dan, changeant sa visière de côté, s'en est improvisé producteur exécutif. Le titre peut étonner, mais au final, il suffit de donner une certaine somme d'argent pour pouvoir obtenir le statut de producteur, donc le geste de Dan indique qu'il a simplement souhaité apporter son soutien à ce nouveau spectacle.
Autrement, il nous faudra aussi affiner notre ouïe, car l'indiscrétion d'une oreille traînante lors du Whistler Film Festival nous a permis de savoir que Dan évait été vu en pleine discussion avec un producteur, au sujet d'un projet de comédie romantique se déroulant dans le monde impitoyable ... des tournois de Scrabble. Oui, oui. Ca lui va plutôt bien. :D Rumeur en attente de fondements plus solides.
Kill your Darlings, sans doute le projet le plus ambitieux de Dan pour cette nouvelle année, entame avec douceur sa remontée parmi les favoris du Sundance Film Festival, emmené par son casting six * et le buzz généré par l'intérêt des festivaliers mordus de films indie.
Les habitants de la Grosse Pomme auront la chance inouie de pouvoir assister à une séance de cinéma où sera diffusé le film en avant-première, dès que les portes du Festival se seront refermées. Les places pour le 31 janvier sont déjà en vente, et tout indique que d'autres dates pourraient être programmées par la suite.
Ginsberg n'a pas quitté les lieux de ses premières amours déçues, même si son interprète a fait un détour par la Russie, le Canada et l'Enfer avant de revenir profiter du froid glacial de sa ville d'adoption. Quelques jours après avoir retrouvé son home sweet home Londonien, il est aussitôt reparti pour New York, et s'y trouve encore aujourd'hui.
Certains le croisent dans la rue en se disant 'Tiens, on dirait Daniel Radcliffe... si c'était le genre de Daniel Radcliffe de fumer avec un air angoissé' (oui, oui, tout porte à croire que c'est lui :D); d'autres à une table voisine dans un restaurant; ou encore dans plusieurs bars où il dit apprécier la musique, où il aborde des visages familiers d'un 'Hey, I know you!' et danse avec une 'girlfriend' ... Tiens donc. :)
Rien n'indique pour l'instant la raison de son séjour prolongé de l'autre côté de l'Atlantique, mais il lui reste un peu de temps avant de devoir revenir sur ses pas pour enregistrer Have I Got News For You.
Côté nouvelles, il nous faudra garder un oeil sur le show Now. Here. This, nouveau venu sur la scène de Broadway avec en tête d'affiche la fameuse Susan Blackwell, intervieweuse barrée qui avait étendu son linge sale devant un Dan légèrement embarrassé. La comédie musicale, qui explore les oiseaux, les abeilles, les reptiles, les hommes préhistoriques, les civilisations anciennes, l'espace, l'école primaire, la solitude, l'amas de gains, la fuite, les rires, la vie, la mort ... et les dinosaures, s'accompagne bien sur d'un CD, qui sortira fin décembre aux Etats-Unis. Et Dan, changeant sa visière de côté, s'en est improvisé producteur exécutif. Le titre peut étonner, mais au final, il suffit de donner une certaine somme d'argent pour pouvoir obtenir le statut de producteur, donc le geste de Dan indique qu'il a simplement souhaité apporter son soutien à ce nouveau spectacle.
Autrement, il nous faudra aussi affiner notre ouïe, car l'indiscrétion d'une oreille traînante lors du Whistler Film Festival nous a permis de savoir que Dan évait été vu en pleine discussion avec un producteur, au sujet d'un projet de comédie romantique se déroulant dans le monde impitoyable ... des tournois de Scrabble. Oui, oui. Ca lui va plutôt bien. :D Rumeur en attente de fondements plus solides.
Plus de deux cent cinquante millions de dollars de budget multipliés par sept,
des milliers de gallions entassés derrière une porte blindée aux multiples serrures tactiles ...
et pourtant ...
... Et ce depuis qu'il a treize ans!
Pas que Dan ait grandi entre temps, mais tout de même... :)
Voici la vidéo complète de l'émission de l'incomparable Graham Norton diffusée hier, cette fois-ci accompagné de Dan, Bruno Mars (dont la voix très douce m'a étonnée), Jessica Ennis et Ricky Gervais (avec qui Dan avait travaillé sur Extras).
Près de quarante minutes où Ricky Gervais, très en forme, s'amuse à se moquer de Doctor Radcliffe (avec l'accent russe, s'il vous plait) jusqu'à le plier en deux, secoué d'un énième fou rire silencieux; où la sculpturale Jessica Ennis raconte de sympathiques anecdotes avec un naturel désarmant; et où Graham fait découvrir à Dan les joies du monde des fanfictions, d'où il ressort assez énervé et perplexe. :)
Au final, on l'aura plus vu jouer au magicien avec les verres d'eau - prenant soin à ce que Bruno Mars récupère son verre lorqu'il change de place; toujours assoiffé dès qu'il arrive sur un plateau de ce genre - que parler. Un Dan peu bavard et passif, ça existe? Il y a une première fois à tout. Graham s'est tout particulièrement intéressé à Jessica Ennis, dont c'était la première fois, et il est de toutes manières impossible de parler quand on est assis à côté du trublion qu'est Ricky Gervais. Il n'en manque pas une. Je me demande toujours pourquoi le nom "Horns" l'a fait rire à ce point-là. :)
Enjoy!
Près de quarante minutes où Ricky Gervais, très en forme, s'amuse à se moquer de Doctor Radcliffe (avec l'accent russe, s'il vous plait) jusqu'à le plier en deux, secoué d'un énième fou rire silencieux; où la sculpturale Jessica Ennis raconte de sympathiques anecdotes avec un naturel désarmant; et où Graham fait découvrir à Dan les joies du monde des fanfictions, d'où il ressort assez énervé et perplexe. :)
Au final, on l'aura plus vu jouer au magicien avec les verres d'eau - prenant soin à ce que Bruno Mars récupère son verre lorqu'il change de place; toujours assoiffé dès qu'il arrive sur un plateau de ce genre - que parler. Un Dan peu bavard et passif, ça existe? Il y a une première fois à tout. Graham s'est tout particulièrement intéressé à Jessica Ennis, dont c'était la première fois, et il est de toutes manières impossible de parler quand on est assis à côté du trublion qu'est Ricky Gervais. Il n'en manque pas une. Je me demande toujours pourquoi le nom "Horns" l'a fait rire à ce point-là. :)
Enjoy!
Le succès retentissant de The Woman in Black l'avait déjà annoncé; A Young Doctor's Notebook le confirme: la popularité de Dan - combinée cette fois-ci à celle de Jon Hamm - n'a pas de limites.
C'est hier soir qu'a été diffusé le tout premier épisode d'AYDN, sur la chaîne cablée Sky Arts 1, et malgré les bougonneries de leurs fidèles car AUCUN ne semblait avoir la chaine en question, le programme a attiré la jolie somme de 252 000 téléspectateurs pour sa première, avec un pic allant jusqu'à 307 000 pendant près de cinq minutes.
Les chiffres peuvent paraitre tièdes quand on a pour coutume de naviguer dans les millions, mais The Guardian évalue ce résultat à dix fois plus que les habitudes de Sky Arts et estime qu'il s'agit de la plus grosse audience que la chaine ait fait depuis sept ans. Le précédent record était détenu par un téléfilm avec David Tennant, qui avait à peine dépassé les 100 000...
Sans compter tous les téléchargements illégaux qui grouillent sur internet, pour tous ceux d'entre nous qui sommes hors du territoire britannique et/ou ne possèdent que les chaines publiques!...
Un grand bravo à toute l'équipe, qui a également su convaincre certains téléspectateurs et critiques allergiques au jeu de Dan dans Harry Potter qui condamnaient d'avance la série - ils s'en mordent la langue, mais n'hésitent pas à l'admettre en public. C'est la plus belle récompense qu'on pouvait lui faire. :)
Plusieurs liens, ainsi que mon avis figurent dans les commentaires -- j'espère que vous réussirez à trouver celui qui vous ira, et je vous souhaite un excellent visionnage. N'hésitez pas à me laisser un petit mot pour partager vos réactions!
En prime, quelques captures d'écran des moments qui m'ont le plus marquée (parmi tant d'autres) ...
C'est hier soir qu'a été diffusé le tout premier épisode d'AYDN, sur la chaîne cablée Sky Arts 1, et malgré les bougonneries de leurs fidèles car AUCUN ne semblait avoir la chaine en question, le programme a attiré la jolie somme de 252 000 téléspectateurs pour sa première, avec un pic allant jusqu'à 307 000 pendant près de cinq minutes.
Les chiffres peuvent paraitre tièdes quand on a pour coutume de naviguer dans les millions, mais The Guardian évalue ce résultat à dix fois plus que les habitudes de Sky Arts et estime qu'il s'agit de la plus grosse audience que la chaine ait fait depuis sept ans. Le précédent record était détenu par un téléfilm avec David Tennant, qui avait à peine dépassé les 100 000...
Sans compter tous les téléchargements illégaux qui grouillent sur internet, pour tous ceux d'entre nous qui sommes hors du territoire britannique et/ou ne possèdent que les chaines publiques!...
Un grand bravo à toute l'équipe, qui a également su convaincre certains téléspectateurs et critiques allergiques au jeu de Dan dans Harry Potter qui condamnaient d'avance la série - ils s'en mordent la langue, mais n'hésitent pas à l'admettre en public. C'est la plus belle récompense qu'on pouvait lui faire. :)
Plusieurs liens, ainsi que mon avis figurent dans les commentaires -- j'espère que vous réussirez à trouver celui qui vous ira, et je vous souhaite un excellent visionnage. N'hésitez pas à me laisser un petit mot pour partager vos réactions!
En prime, quelques captures d'écran des moments qui m'ont le plus marquée (parmi tant d'autres) ...
Prochainement dans A Young Doctor's Notebook ...
Cherchant à suivre le modèle de son encombrant prédécesseur (Leopold Leopoldovich), Vladimir essaie de se vieillir en se laissant pousser la barbe, pour qu'on le prenne un peu plus au sérieux et cesse de lui parler comme à un enfant.
Cherchant à suivre le modèle de son encombrant prédécesseur (Leopold Leopoldovich), Vladimir essaie de se vieillir en se laissant pousser la barbe, pour qu'on le prenne un peu plus au sérieux et cesse de lui parler comme à un enfant.
Mais la sauce ne prend pas, et il se fait une nouvelle fois avoir par une patiente, qui lui invente une histoire invraisemblable pour qu'il lui prescrive des gouttes de belladone (une plante toxique), qu'elle ira ensuite secrètement vendre dans son village. Pétri de bonnes intentions, naif jusqu'à la moelle et clairement peu aidé par le bizarre feldsher, il s'emporte dans une envolée lyrique sur le cas extraordinaire qu'il a devant les yeux, inconnu des livres de médecine, et qui pourrait lui valoir, s'il publie un article sur le sujet, de devenir maitre de conférence et d'impressionner ses anciens camarades de classe ...
Mais qui dit inconnu peut aussi aisément pencher vers impossible ... comme il l'apprend, à sa plus grande déception, lorsqu'Anna et Pelageya empoignent la femme, qu'elles connaissent bien, et la font sortir de force tandis qu'elle fait une dernière fois appel à la crédulité du jeune docteur.
Il pensait pourtant que la barbe l'aiderait à imposer son autorité ... Oui, une véritable barbe l'aurait fait, lui assène Pelageya, avant de laisser à son bureau un Vladimir de plus en plus frustré par l'irrespect ignare dont il est victime.
Word of caution: Certaines images peuvent choquer. Attention à ne pas vous étouffer de rire. :D
Prêts?
Je vous avais prévenus. :D
Playhouse a également mis en ligne des nouvelles photos du prochain épisode, où la barbe est une nouvelle fois mise à l'honneur. Ouch, l'amputation arrive...
"Pour moi, [Daniel Radcliffe] conjugue à la perfection intelligence, jeunesse et naiveté. Il a en lui cette confiance hors du commun qui se retrouve mise à mal par des évènements qui le dépassent complètement. Je ne savais pas non plus qu'il était un si grand fan de Bulgakov, donc ça a été la cerise sur le gâteau."
La foi que Jon Hamm a placé en Dan pour jouer sur la même note que lui semble trouver un écho à mesure que les épisodes s'enchainent, car lorsque Vladimir n'est pas couvert de sang jusqu'au cou, les deux alter-ego partagent un bain froid (en sous-vêtements couleur chair :D) ou se lancent dans une bataille d'instruments médicaux. La cour de récréation façon boucherie.
La foi que Jon Hamm a placé en Dan pour jouer sur la même note que lui semble trouver un écho à mesure que les épisodes s'enchainent, car lorsque Vladimir n'est pas couvert de sang jusqu'au cou, les deux alter-ego partagent un bain froid (en sous-vêtements couleur chair :D) ou se lancent dans une bataille d'instruments médicaux. La cour de récréation façon boucherie.
Un petit mot de Joe Hill, isolé au fin fond de la Nouvelle Angleterre ?
"Je viens de voir quarante secondes d'une bande annonce à moitié finie pour Horns, et j'ai été secoué et ému. Ca a l'air génial, Radcliffe est vraiment parfait pour Ig. [...] Je pense que tous ceux qui ont travaillé sur le plateau seront d'accord avec moi: on ne fait pas plus bosseur et plus classe que Radcliffe. Il mérite une très longue carrière."
Ce message est à faire circuler parmi les gros bonnets de l'industrie cinématographique, merci. :D
What the Big 7 Did Next ...
The Necessary Death of Charlie Countryman suit le personnage de Charlie (Shia LaBeouf), un type lambda qui tombe amoureux de l'irrésistible Gabi (Evan Rachel Wood) ... mais celle-ci est déjà promise à Nigel (le Mads Mikkelsen), leader d'un gang de voyous d'une violence incroyable. Ne possédant que son charme et son intelligence comme armes, Charlie subit tabassages et humiliations jusqu'à pouvoir éloigner Gabi du danger. Seulement, la situation dégénère, et Charlie se retrouve face un terrible dilemme : pour sauver la femme qu'il aime, doit-il mourir?
Rupert Grint joue un dénommé Carl, mais impossible de savoir quel sera son rôle dans le film.
Kill your Darlings. Ginsberg. Carr. Kerouac. Burroughs. Kammerer. Parker. Meurtre. 1944. Beat Generation. Autant de mots clé qui, une fois assemblés à l'écran, devraient repeindre les balbutiements des écrivains Beats en une explosion d'amours à sens unique, de rêves inatteignables, de rébellion poétique et de divorce idéologique avec l'Establisment.
Quelques sourcils se sont levés à l'annonce du nom du diplomé de Poudlard dans le rôle d'une telle icone, mais le coeur de Dan battait trop fort à la lecture du scénario pour laisser ce rôle lui filer entre les doigts.
"Le script n'est pas un hommage à ces grands de la littérature américaine, mais les présente comme les mécréants abrutis par la drogue qu'ils étaient quand ils se sont rencontrés en 1940. Il ne s'agit pas d'un calque historique et ennuyeux de leur rencontre, mais, je l'espère, une histoire d'amour aussi belle que triste, dans un film consacré à la vie d'artiste. [...] Le script fait vraiment partie des meilleurs que j'ai lu. Il était si bon qu'il aurait fallu qu'on y mette tout notre coeur pour le rater. On a encore réussi à l'améliorer en tournant le film d'une manière inconventionnelle, comme on recrée une guerre. Nous avons tout de même été chassés de Columbia University à quatre heures du matin! Nous courions sur le campus, en essayant d'enregistrer une dernière prise, quand on s'est fait virer hors de l'enceinte de l'université. Il y avait des étudiants saouls qui nous regardaient en disant 'What the fuck?', mais j'étais dans la peau de Ginsberg, avec ma permanente. [...] Ce qui m'a plu est que Dane, Ben et Jack ont adopté une sorte de mentalité de gang. Nous avions pour habitude de nous regrouper pour plaisanter, tout en apprenant à se connaître, pendant nos 25 jours de tournage."
Au Whistler Film Festival, il a par ailleurs raconté une anecdote très touchante, énième preuve des enjambées énergiques qu'il s'efforce de faire dans sa marche vers le progrès, comme on apprend à grandir et à faire de ses émotions une force.
"Kill your Darlings ne ressemble en rien à ce que j'ai fait auparavant. Il y a beaucoup de didascalies qui rendraient fou n'importe quel acteur, comme 'Allen pleure de tout son soûl'. Je me disais : 'Et bien, peut-être que ça m'arriverait aussi. Voyons comment je vais jouer ça.' A moins de savoir pleurer sur commande, comme certains savent le faire, j'ai appris que plus vous vous acharnez, plus ça parait forcé. Trois scènes d'effondrement incontrôlable plus tard, trois fois dans les premières semaines de tournage ... il m'est soudainement venu aux yeux de véritables, brûlantes larmes. La première fois que ça vous arrive, sur un plateau rempli de monde ... même si vous êtes dans votre personnage à ce moment-là, c'est vous qui pleurez. Gary Oldman m'a un jour dit : 'N'ai pas peur d'utiliser tes propres émotions, car le public n'y verra que du feu.'"
Quelques sourcils se sont levés à l'annonce du nom du diplomé de Poudlard dans le rôle d'une telle icone, mais le coeur de Dan battait trop fort à la lecture du scénario pour laisser ce rôle lui filer entre les doigts.
"Le script n'est pas un hommage à ces grands de la littérature américaine, mais les présente comme les mécréants abrutis par la drogue qu'ils étaient quand ils se sont rencontrés en 1940. Il ne s'agit pas d'un calque historique et ennuyeux de leur rencontre, mais, je l'espère, une histoire d'amour aussi belle que triste, dans un film consacré à la vie d'artiste. [...] Le script fait vraiment partie des meilleurs que j'ai lu. Il était si bon qu'il aurait fallu qu'on y mette tout notre coeur pour le rater. On a encore réussi à l'améliorer en tournant le film d'une manière inconventionnelle, comme on recrée une guerre. Nous avons tout de même été chassés de Columbia University à quatre heures du matin! Nous courions sur le campus, en essayant d'enregistrer une dernière prise, quand on s'est fait virer hors de l'enceinte de l'université. Il y avait des étudiants saouls qui nous regardaient en disant 'What the fuck?', mais j'étais dans la peau de Ginsberg, avec ma permanente. [...] Ce qui m'a plu est que Dane, Ben et Jack ont adopté une sorte de mentalité de gang. Nous avions pour habitude de nous regrouper pour plaisanter, tout en apprenant à se connaître, pendant nos 25 jours de tournage."
Au Whistler Film Festival, il a par ailleurs raconté une anecdote très touchante, énième preuve des enjambées énergiques qu'il s'efforce de faire dans sa marche vers le progrès, comme on apprend à grandir et à faire de ses émotions une force.
"Kill your Darlings ne ressemble en rien à ce que j'ai fait auparavant. Il y a beaucoup de didascalies qui rendraient fou n'importe quel acteur, comme 'Allen pleure de tout son soûl'. Je me disais : 'Et bien, peut-être que ça m'arriverait aussi. Voyons comment je vais jouer ça.' A moins de savoir pleurer sur commande, comme certains savent le faire, j'ai appris que plus vous vous acharnez, plus ça parait forcé. Trois scènes d'effondrement incontrôlable plus tard, trois fois dans les premières semaines de tournage ... il m'est soudainement venu aux yeux de véritables, brûlantes larmes. La première fois que ça vous arrive, sur un plateau rempli de monde ... même si vous êtes dans votre personnage à ce moment-là, c'est vous qui pleurez. Gary Oldman m'a un jour dit : 'N'ai pas peur d'utiliser tes propres émotions, car le public n'y verra que du feu.'"
One day, you'll be an actor, my son. :D
Sweat est un court-métrage dans lequel joue Bonnie Wright, maillon de chaîne dans un long intitulé Geography of the Hapless Heart. La belle rousse y joue le rôle de Mia, jeune femme en couple avec un homme immature qui finit par détruire leur relation de peur d'en perdre le contrôle.
Le court-métrage animé 'Night of the Loving Dead' s'inscrit dans une veine beaucoup plus comique. Il raconte l'histoire de Nigel (Matt Lewis), un adolescent vivant sous la tyrannie de sa belle-mère Barbara, obsédée par le sexe. Cherchant désespérément à être aimé, il voit son voeu exaucé la veille de la St Valentin, lorsqu'il fait accidentellement revenir son ancienne petite amie Felicity (Alexandra Roach) d'entre les morts...
Postman Pat, le gentil facteur ami des tous petits anglais, revient sous la forme d'un film animé, doublé des voix de l'incroyable David Tennant, de l'excellent Jim Broadbent ou encore de notre very own Rupert Grint. Prévu pour 2013, il suivra les aventures de Pat alors qu'il se lance dans une émission de talents-réalité et fricote avec les démons de l'argent, la célébrité et un nouvel uniforme qui pourraient bien éloigner Pat de ses amis de longue date et de son petit village qui l'aime tant ... Aww. Essuyez-moi cette larme au coin de l'oeil, je suis sûre que ça se termine bien. :D
Génération télé, watch out for The Syndicate! La série télé britannique, qui compte dans ses rangs Timothy Spall et Matthew Lewis, raconte l'histoire de cinq employés de supermarché qui, en devenant syndicataires, gagnent miraculeusement à la lotterie ... pour le meilleur, et surtout pour le pire. Une seconde saison a été commandée, mais Timothy et Matt ne figureront plus au casting.
CBGB (Country, Bluegrass, Blues) est le nom d'un club situé au coeur de Manhattan, apport considérable dans la naissance du rock underground dans les années 1970. Le film suit le personnage de Hilly Kristal (Alan Rickman, absolument méconnaissable :O), propriétaire du bar branché pendant près de trente ans, qui a vu défiler dans ses locaux les Ramones, Patti Smith, les Talking Heads ou encore Blondie, jusqu'à sa fermeture en 2006 des suites d'une dispute avec une association pour sans-abri. Rupert, quant à lui, joue le rôle de Cheetah Chrome (Motherfucker), guitariste des Dead Boys à la dégaine peu commode qui inspira beaucoup l'iconographie punk des débuts.
The F Word, petite comédie romantique (ou romance comique :D) qui aborde l'éternelle question d'une possible amitié homme/femme et y apporte une réponse en demi-teinte... L'intérêt de l'interprète principal, qu'on appelera Danny boy (:D), a été piqué lorsqu'il a reçu une lettre absolument 'adorable' du réalisateur Michael Dowse, dans laquelle il lui expliquait pourquoi le rôle de Wallace lui irait comme un gant. Une fois la lecture du script entamée, le jeune courtisé a vu son personnage corriger la prononciation de Chantry sur un mot d'origine italienne, et il a compris ce que Dowse s'était efforcé de lui dire. Maniaque de l'étymologie assumé, il avait déjà le stylo à la main, prêt à signer. :)
La rumeur murmure que le film pourrait arriver dès juin 2013 sur grand écran, mais chuuuut...
La rumeur murmure que le film pourrait arriver dès juin 2013 sur grand écran, mais chuuuut...
The Cripple of Inishmaan, ou le grand retour du jeune exhibionniste sur la scène Londonienne ... avec une patte à la traine. Cette comédie noire, située dans les années 30, fait honneur à ses racines irlandaises côté pater, et lui donnera l'occasion rêvée de réaffirmer sa florissante présence scénique dans un rôle d'handicapé au grand coeur. Il sera entre les très compétentes mains de Michael Grandage, metteur en scène de renom, mais d'ici juin, on compte encore six mois. Que le temps est long ....
Lorsque lors d'une soirée entre potes, entre deux gorgées de bière et trois bouffées de cigarette, votre petit frère disparait au détour d'une aire de jeux sans laisser de traces... lorsque votre famille ne peut plus vous regarder sans que leur regard ne tourne à l'accusation ... lorsque vous êtes persuadé que vous entendez sa voix, et qu'il essaie de vous contacter ... Vers qui vous tournez-vous? L'occulte, le paranormal, l'impossible? Voilà le fascinant pitch du thriller horrifique The Disappeared, dans lequel Tom a joué en 2008. Il y interprète un ami du grand frère, Matthew Ryan (Harry Treadaway).
Shakespeare's Daughter, qui a depuis été semblerait-il renommé Before I Sleep, raconte l'histoire d'Eugene Devlin, un poète autrefois célèbre qui vit reclus en quête de paix et de rédemption, et examine son passé. Bonnie y joue le rôle de Phoebe, mais rien de plus n'a été dévoilé pour l'instant.
Sofia Coppola, dénicheuse de jeunes talents, n'a pas une seule faute à son tableau de chasse. Après Kristen Dunst dans The Virgin Suicides & Marie Antoinette, Scarlett Johansson dans Lost in Translation, et dans une moindre mesure, Elle Fanning dans Somewhere, la fille de a tout pour détrôner son père. Déjà bookée à Cannes l'année prochaine, elle a cette fois-ci le destin d'une jeune égérie/rat de bibliothèque/étudiante américanisée/fashionista en hiatus entre les mains. The Bling Ring raconte l'histoire vraie d'une bande d'adolescentes fanatiques qui utilisent les indiscrétions d'internet pour traquer les allées et venues des stars, dans le but de dévaliser leurs maisons manoirs. Paris Hilton, Lindsay Lohan et Orlando Bloom en ont notamment fait les frais.
Emma, les cheveux longs, les bras tatoués et le ventre à l'air, interprète Nicki, jeune chav' au regard tenace. Une sacrée réorientation pour notre Hermione, sous la houlette d'une réalisatrice hors pair. Film coup de poing assuré.
Sortie en juin 2013. 
Bonnie Wright ne chôme décidément pas, car la voilà de retour avec The Philosophers (co-starring Freddie Stroma), un film tourné en Indonésie qui voit un professeur de philosophie à Jakarta lancer à ses élèves un défi colossal: parmi les vingt et un présents, ils devront en choisir dix qui, en cas d'attaque nucléaire, auraient le privilège de se réfugier dans un abri anti atomique et de repeupler le monde. Une leçon à ne pas prendre à la légère... Aucune date de sortie n'a pour l'instant été annoncée.
La fin du monde est pour bientôt ... mais dans End of the World, Emma et tout un parterre de stars Hollywoodiennes ont eu le privilège de la voir arriver en avance lors d'une fête organisée par le très sympathique James Franco, hôte d'une soirée qui tourne au cauchemar lorsque l'apocalypse vient frapper à sa porte. Réalisée par Seth Rogen et Evan Goldberg, cette comédie prévue pour 2013, estampillée 'action', avait à l'origine prévu un rôle pour Dan, qui s'était déclaré partant, avant de soudainement se rétracter, sans qu'on ne sache pourquoi. C'est ainsi à Emma qu'il a été offert de courir pour sauver sa peau ... le tout en talons aiguille. Chapeau.
Emile Zola, J'Accuse, Au Bonheur des Dames, Nana ... Rings a bell? Dans son nouveau film, le réalisateur Charlie Stratton a emprunté au génie socialiste les personnages de son roman Thérèse Raquin, et les a affublé d'un accent américain. Reprenant les grandes lignes du roman, l'histoire est celle de séries de crimes passionnels. Thérèse Raquin, héroine malheureuse, décide de tuer son mari Camille avec l'aide de son amant Laurent. Seulement, et c'est là que le surnaturel prend le pas sur l'originel et teinte le tout d'horreur, une fois Thérèse remariée à Laurent, le fantôme de Camille vient les hanter et se hâte de transformer leur amour naissant en haine farouche ... jusqu'à un second meurtre? La it girl Elizabeth Olsen (Thérèse), l'extraordinaire Jessica Lange (Madame Raquin), Oscar Isaac (Laurent) et Tom-à-la-calvitie (Camille :D) se partagent l'affiche de ce thriller d'époque décidément très prometteur.
Dan ayant lu le livre ... risque fort d'aller soutenir son vieil ennemi en faisant acte de présence à l'un des screenings du film.
In Want Of A Wife, adaptation miroir du classique de Jane Austen (Orgueil et Préjugés), offre son premier rôle principal à Bonnie. Period piece ancrée à la fin du dix-huitième siècle, elle interprète Lydia, fille de curé, qui quitte sa famille et son foyer pour les beaux yeux d'un lieutenant, qui l'abandonne dès le premier soir. Laissée pour compte dans l'hôtel où ils s'étaient réfugiés, elle se rend vite compte qu'il s'agit d'une maison close, et qu'elle doit payer pour la nuit qu'elle a passée avec son amant d'un soir. Terrifiée à l'idée de rentrer chez elle et de devoir faire face à la colère de son père, Lydia n'a d'autres choix que de soumettre son corps au bon vouloir des dirigeants de cet épouvantable endroit.
Un projet glaçant à la hauteur de l'ambition qui semble dévorer ce petit bout de femme aux cheveux de feu.
Darren Aronof-quoi? Aronofsky, le réalisateur dérangé qui a plumé Natalie Portman jusqu'au sang dans le sublime et dérangeant Black Swan, lui offrant le rôle de sa vie. One-Take-Emma a accepté sa ferme poignée de main et a embarqué sur la fameuse arche du livre divin, non pas peuplée de gentilles bestioles-prêtées-par-la-SPA mais grouillant de milliers de serpents et de dangereux crocodiles. La folle vision du réalisateur de cette histoire maintes et maintes revisitée par les studios sur la colline s'annonce sombre, dérangeante, fascinante. Après avoir été abandonné sur son radeau par Michael Fassbender et Christian Bale, Aronofsky a fait appel au meilleur apôtre qu'Hollywood ait engendré: le controversé Russel Crowe, qui rejoint Jennifer Connelly, Anthony Hopkins et Logan lerman (tiens donc) dans Noah. Ou encore une fois Russell Crowe contre le reste du monde. Emma joue le rôle d'Ila, une belle jeune fille qui partage une relation proche avec le fils de Noé, Shem. Le déluge est prévu pour 2014.
'Caesar is home.' S'imposant comme le prequel du cultissime La Planète des Singes, Rise of the Planet of the Apes tend un miroir cruel et désolé aux hommes de notre époque, jugés seuls responsables de leur propre extinction. Bluffant de prouesses techniques, maniant l'(e)motion capture avec brio, le film propose une explication crédible et originale aux évènements du film original, mettant en scène une pléiade de singes remarquables de jugeotte, dont César et son regard impossibly human. Andy Serkis est Dieu. C'est dit. Le rôle de Tom Felton - Dodge - ne diffère pas vraiment de l'abruti de service auquel il semblait être cantonné dans Potter (sauf dans les trois derniers), et il n'a que quelques scènes pour polir son rictus de haine et ses insultes crachées. Un film étonnamment intimiste, et une très belle surprise.
Sam, les bras écartés, le visage rayonnant, brave le vent et s'abandonne au bonheur de l'instant présent. Feeling infinite. The Perks of Being a Wallflower, tiré d'un roman qui a inspiré et choqué une génération entière, et s'applique à décrire la relation de confiance qui unit Sam, Patrick et l'étrange Charlie comme les trois doigts restants d'une main, a été plutôt bien reçu par la critique outre-Atlantique, qui s'est déclaré assez impressionnée par le jeu d'Emma. Une belle réussite pour un film qu'elle aura porté sur ses épaules, et qui a bien failli ne jamais se faire.
Apex, et son sublime trailer, traite de la relation chaotique - narrée par le troublant regard d'Evanna Lynch - de cinq amis coincés à Los Angeles, alors qu'un virus qui pourrait bien changer le cours de l'humanité se répand aux Etats-Unis...
Deux cornes au pouvoir insoupçonné, des aveux plus répugnants les uns que les autres, une quête de la vérité acharnée, une cabane imaginaire au fond des bois, une catharsis sur fond de gospel des Stones, et une lettre en morse bouleversante. Voilà les ingrédients du cocktail tout feu tout flamme que nous a préparé Alex et sa fine équipe, aujourd'hui en post-production.
Ig Perrish et sa vendetta diabolique sont allés précher la mauvaise parole du côté de Vancouver, Squamish et Mission, dans un Canada qui l'a accueilli les bras ouverts, et qu'il a récemment quitté avec regret. Mais que garde-t-il de son séjour dans les forêts luxuriantes et les diners en carton pâte ... accompagné de son réalisateur amateur de cuisses de grenouille?
"C'était une expérience très particulière. Il ne m'était encore jamais arrivé, lors du dernier jour de tournage d'un film, de me retrouver à discuter avec l'équipe technique, près du camion de cadrage, d'à quel point nous adorons notre réalisateur. [...] Le film a des éléments d'horreur, mais il s'agit aussi d'une des plus belles histoires d'amour que j'ai jamais lues. C'est à la fois violent et drôle. Il est plus aisé de réduire un film à un genre pour des raisons commerciales, et je suis sûr que Horns sera présenté dans le genre 'horreur', mais il ne se limite pas à ça. Je pense que plus il est difficile de définir un film, plus il a de chances d'être bon." Amour, enfer, surnaturel, violence, insultes, drogues et rock 'n' roll. On est en droit de s'attendre à un chef d'oeuvre, alors?
The Beauty and the Beast. Belle aurait très bien pu être le second prénom d'Emma Watson, et c'est il semblerait aussi l'avis du merveilleux Guillermo Del Toro, qui ne veut qu'elle pour jouer le rôle de la brunette qui voit au delà de l'apparence, et tombe sous le charme d'une grosse bête poilue qu'elle prend soin d'apprivoiser avant de lui apprendre à s'aimer à nouveau. Snif. La version de Del Toro laissera sans aucune doute peu de chances à la lumière de filtrer, en revanche.
From Russia, with blood. Vladimir Bomgard, fraichement débarqué de la capitale, eager as a puppy, débarque dans la neige, pressé d'en découdre avec les cas médicaux que ses vénérables livres décrivent sans illustration. Mais la situation catastrophique qui l'attend au petit hôpital de Muryovo, ainsi qu'un futur peu reluisant incarné par un Jon Hamm cynique et froid, vont vite le faire déchanter et le propulser au bord de la panique, de la dépression, et de l'addiction à la morphine. Méditation sur la mémoire et les traditions archaïques qui restaient monnaie courante dans une Russie au bord de la Révolution, A Young Doctor's Notebook est aussi indéfinissable que l'est la carrière de son héros ... qui lui non plus ne trouve pas les mots justes!
"C'est très, très drôle, et tout aussi grotesque que sanguinolent. Il est évident que comparé à Harry Potter, A Young Doctor's Notebook ne sera vu que par peu de monde, mais je continue de penser que beaucoup s'y intéresseront tout de même. C'est différent de... Je n'arrive pas à trouver de comparaison. Dire qu'il s'agit d'une comédie médicale russe en 1917 ne lui rend pas vraiment justice."
L'interprète du jeune Bomgard a lui aussi passé quelques temps en Russie, d'abord pour son 21e anniversaire, où il s'est offert un voyage et une visite de la maison de son alter ego, Mikhail Bulgakov, puis ...
"La première fois j'y suis allé seul, puis pendant la tournée promotionnelle pour Woman in Black, ils m'ont proposé d'y retourner, et je savais presque plus de choses que le guide! Mes amis m'ont toujours surnommé Mr Thorough, car lorsque je me passionne pour quelque chose, j'en deviens obsédé."
... et ce sont ces deux voyages, et une observation aïgue des moeurs du pays, qui l'ont aidé à appréhender son rôle, et la manière dont il devait se comporter.
"J'avais une idée de la manière dont les gens interagissaient. Les russes sont très directs. Ils ne posent pas vraiment de questions, et se contentent de dire : "Tu dois faire ça." Lorsque j'y suis allé pour la promotion de Woman in Black, je n'étais que le sixième acteur occidental à la renommée mondiale à y mettre les pieds. La presse s'est précipitée sur la scène et on a du me faire évacuer en catastrophe!"
A Young Doctor's Notebook s'inspire des expériences traumatisantes qu'a vécu Bulgakov, lui-même devenu médecin pendant que la Révolution grondait à Moscou. Les amputations sanglantes, les kystes difformes et les maladies immondes sont décrites avec un humour si impassible qu'ils en paraissent irréalistes. Mais ils sont pourtant bien réels, comme Dan l'a découvert à ses dépends dans la scène écoeurante de l'amputation.
Qu'à celà ne tienne, il est persuadé de savoir désormais faire une trachéotomie si quelqu'un en a un jour besoin et qu'il n'y a aucun médecin dans l'avion ... et il l'a dit, le dit, et le redira. Si Vladimir est Mikhail, alors Vladimir était le rôle de ses rêves, car il considère avoir porté les habits de son auteur favori.
Marilyn Monroe, icone aux bouclettes enchanteresses et à la silhouette envoûtante, femme-enfant dépressive au destin tragique. My Week with Marilyn s'intéresse beaucoup plus à la face cachée de Marilyn, craquelant au passage son rouge à lèvres glamour et déchirant ses vêtements virevoltants. Marilyn nue sous l'objectif de Simon Curtis, une interprétation toute en finesse de Michelle Williams, aérienne, fuyante, brute, juste, entière. Cruellement sublime. Trop belle pour vivre, comme pour mourir. Le rôle d'Emma est assez minimaliste, et elle doit avoir cinq répliques en tout et pour tout, mais jouer avec le beau Eddie Redmayne est un sacré lot de consolation.
Evanna s'est aussi aventurée du côté de la télévision, avec un rôle en guest star dans la série Sinbad, qui suit les aventures du marin perse. Elle y interprète Alehna, une jeune femme sauvée par l'équipage de Sinbad et retrouvée saine et sauve par sa mère.
Our Boys. Le devoir militaire peut attendre. En 1984, dans une aile du Queen Elizabeth Military Hospital, six hommes blessés se retrouvent pour passer le temps. L'un d'entre eux a été blessé suite à l'explosion d'une bombe, un autre souffre d'une maladie qui laisse les médecins perplexes. Immobilisés, les garçons se lancent à la recherche de petites amies potentielles dans des magazines de correspondance, complotent pour envoyer une fausse lettre d'amour, fêtent l'anniversaire d'un des leurs le mauvais jour, font les fous et décident d'outrepasser les règles de l'armée et de faire un jeu à boire ... malgré les conséquences irréversibles que leur comportement peut amener. Ecrite en 1993, la pièce n'a rien perdu de sa force, rite de passage semi-comique pour jeunes lads de toutes générations. Mick, le personnage de Matt Lewis, semble avoir été écrit pour lui.
Un père lâche la main de son fils, aveugle à son regard fixe, l'automatisme de ses jambes qui le mènent vers une mort certaine. Le petit blondinet descend sur la voie interdite aux passagers, sourd aux crissements stridents sur les rails devant lui. Trop près. Une silhouette sombre l'attrape par derrière, le soulève. Une étreinte désespérée qu'il ne connait que trop bien. Le train ne s'arrête pas à temps. Le père et le fils sont fauchés.
Pour tenter de comprendre les évènements qui ont mené à cette tragédie, il faut revenir en arrière d'une semaine, au début du calendrier tracé aux crayons de couleur. Là où le sort du bonhomme au sourire à l'envers n'était pas encore scellé. Mais si vous ne croyez pas aux histoires de fantômes, à la vengeance après la mort et aux malédictions venues d'outre-tombe, alors peut-être que vous jugerez les actions d'Arthur Kipps un peu trop durement. Peut-être que vous lui hurlerez de prendre ses jambes à son cou dès qu'il posera sa malette sur le sol de cette maison maudite. Peut-être que les villageois vous feront frissonner et que vous percevrez la terreur derrière leurs visages grisâtres et leurs paroles menaçantes. Peut-être que vous choisiriez de perdre votre travail, plutôt que chercher votre femme dans le sillon d'une mère morte de chagrin. Mais vous ne pourrez rien faire d'autre que de regarder, impuissants, ce jeune père aux yeux clairs s'acharner à creuser sa propre tombe, parce qu'il a offert sa détresse en pâture et perdu le maigre contrôle qu'il avait encore sur sa vie dès lors qu'il a réveillé la haine qui sommeillait derrière les rideaux poussérieux d'Eel Marsh House.
Dan, livrant une inteprétation honorable à bien des égards, a réussi à emmener un nombre incalculable de spectateurs, octroyant le prix de film d'horreur le plus successful des vingt dernières années à The Woman in Black. Soulagé?
"Je ne voulais pas le dire à l'époque, mais oui, ce film était crucial pour moi. Je ne voulais pas faire la promotion en racontant qu'il s'agissait d'un film très important pour moi, et que j'aurais été dévasté s'il se plantait. Mais ça aurait été le cas si le succès n'avait pas été au rendez-vous... Ca m'a fait très plaisir qu'il marche bien. Mais je voudrais rajouter que ça m'a fait doucement sourire lorsque j'ai entendu dire qu'il s'agissait du film dont on s'était le plus plaint à la commission de la censure... J'ai pourtant dit dans le monde entier qu'il ne valait mieux pas emmener les enfants de moins de douze ans le voir, mais les gens l'ont fait, et les enfants en sont ressortis terrifiés. [...] Le succès du film a prouvé que je pouvais attirer du monde, et on m'a soudainement envoyé des tonnes de scripts. J'ai lu quatre thrillers en une semaine, et ils se ressemblaient tous. Ils n'étaient pas mauvais, mais ne m'intéressaient pas. Puis j'ai lu le scénario d'A Young Doctor's Notebook..." Mais ça c'est une autre histoire. :D
En réponse au succès de Paranormal Activity a fleuri un nombre assez conséquent de thrillers bordant sur le paranormal, et usant à la corde les enregistrements vidéo terrifiants, où on distingue à peine mais juste assez. The Apparition en fait partie, et ne sort pas vraiment du lot. Le film raconte l'histoire d'un couple (Ashley Greene et Sebastian Stan) qui se retrouve hanté par une présence surnaturelle, échappée d'une expérience parapsychologique datée des années 70. Le couple terrifié va alors faire appel à un des étudiants qui a retenté l'expérience en usant des moyens modernes (Patrick, un Tom Felton nerdy à lunettes), l'embarquant dans une course contre la montre mort qui a toutes les chances de finir en eau de boudin.
Enemy of Man, toujours en pré-production, est une adaptation du chef d'oeuvre de Shakespeare, Macbeth. Le film suit l'ambition dévorante et la descente aux enfers d'un héros de guerre. Le nom de Rupert n'y a été ajouté qu'en qualité de rumeur.
Lorsque Hugo rencontre Harry ... Chloe Grace Moretz et Rupert Grint se retrouve tous deux liés au biopic consacré à Dennis Wilson (Aaron Eckhart), le Drummer des Beach Boys. Le film se concentre sur les dernières années de vie du seul véritable rebelle du groupe californien, connaissance du tueur en série Charles Manson, jusqu'à sa mort en 1983. Rupert a obtenu le rôle de Stan Shapiro, un apprenti travaillant au courrier devenu ami avec le chanteur peu de temps avant sa mort, seul témoin intime des derniers jours du batteur. Sortie prévue pour 2013.
Bonnie enfile la double casquette de scénariste/réalisatrice avec Separate We Come, Separate We Go, un court-métrage qui suit une petite fille de dix ans, vivant dans un village morne du nom de Lydd, dans l'est du Sussex. Lassée par les crises de sa mère, elle décide de prendre l'air et de marcher vers la côte, près de chez elle. Se laissant porter par le vent, elle arrive jusqu'à Dungeness, où elle rencontre un homme excentrique (David Thewlis, no less) avec qui elle se lie d'amitié, et discute de la spontanéité de la vie. Un beau petit film en perspective.
Collaboration britannico-norvégienne, Into the White, sorti l'année dernière, prend racine pendant la Seconde Guerre Mondiale, alors que des pilotes britanniques et allemands se tirent dedans à bout portant, essayant désespérément de faire reculer l'autre camp. Plus tard, suite à une météo particulièrement exécrable et à un concours de circonstance déplorable, ils se retrouvent enfermés dans la même cabane, piégé par l'hiver mordant de la Norvège. Décidés à survivre coûte que coûte, ils n'ont pas d'autres choix que de se serrer les coudes. Ainsi commence une longue et improbable amitié entre deux camps déclarés ennemis par nécessité et non pas choix. Rupert, qui est le plus connu au casting, joue le canonnier Robert Smith.
Matthew Lewis, Iwan Rheon (Simon de Misfits) et Timothy Spall sont en haut de l'affiche de Wasteland, un film qui explore la vengeance d'un jeune anglais (Luke Treadaway), récemment sorti de prison, qui recrute ses trois meilleurs amis (dont Dodd, le personnage de Matt) pour cambrioler le gros bonnet de la drogue responsable de son incarcération, cherchant au passage à récupérer sa petite amie, qui ne veut plus entendre parler de lui.
Monster Butler est un thriller dramatique indépendant qui réunit la petite Luna avec le grand Gary Oldman. Gary Oldman? Oh, gage de qualité. :) Le film raconte l'histoire vraie d'un serial killer bisexuel et voleur de bijoux, Archibald Hall (Malcolm McDowell), qui se faisait engager comme majordome et finissait toujours par assassiner et voler ses employeurs. Mais lorsque Hall trouve un nouvel emploi dans la famille de nobles de la jeune Fiona Carrick-Smith (Evanna), elle se déclare intriguée par sa sagesse et il devient involontairement son confident. Elle lui avoue avoir quelques réservations quant à son futur mariage, et aimerait pouvoir prendre des risques sans se soucier des conséquences. Ce qu'en s'en suit est une suite de comportement téméraire, trahisons et désastres, alors que Hall ne cesse de verser l'hémoglobine où qu'il aille.
Frankenstein, vous connaissez?
Ce nom ne désigne non pas la créature vissée de partout, (comme beaucoup le pensent) mais son créateur, le médecin à qui il manque visiblement les boulons qu'il lui a prêté, ainsi que le titre du roman de Mary Shelley, véritable institution dans la littérature anglaise depuis sa parution en 1818. Maintes et maintes fois adapté au cinéma/à la télévision/au théâtre, le monstre tueur à l'impressionnant intellect est en passe de renaître sous la plume de Max Landis (Chronicle). Paul McGuigan, réalisateur écossais qui a notamment fait ses armes dans l'incroyable série Sherlock, est partant pour passer derrière la caméra. Seulement, qui engager pour faire de cette probable quinzième adaptation une valeur sûre?
Ce nom ne désigne non pas la créature vissée de partout, (comme beaucoup le pensent) mais son créateur, le médecin à qui il manque visiblement les boulons qu'il lui a prêté, ainsi que le titre du roman de Mary Shelley, véritable institution dans la littérature anglaise depuis sa parution en 1818. Maintes et maintes fois adapté au cinéma/à la télévision/au théâtre, le monstre tueur à l'impressionnant intellect est en passe de renaître sous la plume de Max Landis (Chronicle). Paul McGuigan, réalisateur écossais qui a notamment fait ses armes dans l'incroyable série Sherlock, est partant pour passer derrière la caméra. Seulement, qui engager pour faire de cette probable quinzième adaptation une valeur sûre?
Un certain Mr. Radcliffe s'est annoncé "intéressé" par le rôle d'Igor, étrange assistant du docteur, bossu, sale et vêtu de haillons. De sa part, ça vaut presque un 'oui' !
Affaire à suivre...
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